(no subject)
Oct. 7th, 2012 09:01 pm
Иллюзорное эго
Anna Constantinova
http://www.photosight.ru/users/231927/
И это самые мирные фотки, что я рискнула поставить. Если это фотки...
Нет, верхняя - просто ангельская.
А остальное слабонервным лучше не смотреть!
:)
Читать
Милые уродцы Петера ван Поппеля
Mar. 7th, 2012 11:42 pmОригинал взят у
noble_archivist в Милые уродцы Петера ван Поппеля
![[livejournal.com profile]](https://www.dreamwidth.org/img/external/lj-userinfo.gif)
Своеобразный голландский художник ван Поппель:
( + 6 )
Вообще интересно было бы посмотреть чьи-нибудь археологические изыскания на предмет изображения лица художниками «дегенеративной линии» искусства. Особенно это касается детей, чьи лица, начиная с 20-х годов XX века, средствами приверженцев различных форм магического реализма видоизменялись в сторону семейки Адамс.

Дуй Гун (Duy Huynh)- молодой талантливый художник и иллюстратор, вьетнамец по происхождению, ныне живущий в Калифорнии. Его интерес к искусству начался вскоре после переезда в США в начале 80-х. В иллюстрациях Гуна отражена его жизнь, в которую гармонично вплетаются традиции азиатской культуры
САЙТ Duy Huynh
Спасибо a_xo_xo за наводку!
( + 6 )
Кошка субботы - Рафал Ольбиньский
Feb. 25th, 2012 10:17 amОригинал взят у
6667linda в Рафал Ольбиньский
![[livejournal.com profile]](https://www.dreamwidth.org/img/external/lj-userinfo.gif)
Оригинал взят у
a_xo_xo в Рафал Ольбиньский
Что не говорите, без свечей, без вина, но это романтический ужин.
![[livejournal.com profile]](https://www.dreamwidth.org/img/external/lj-userinfo.gif)
Что не говорите, без свечей, без вина, но это романтический ужин.
техническое
Feb. 21st, 2012 11:01 pm
Interior with a Boilery John McAllister Gray 1973

Светлана Румак. Задумчивый ангел
Оригинал взят у
![[livejournal.com profile]](https://www.dreamwidth.org/img/external/lj-userinfo.gif)
Нелюбимая смотрит остро,
белой ручкою обнимает,
нелюбимая так серьёзна,
что серьёзнее не бывает
Не целуя, приляжет с краю
на постели, не спит и дышит,
потихонечку выгорая.
Не затушишь и не попишешь.
Не зальёшь, по-солдатски, бромом,
не забудешь её сторонки
неподсудный, чужой, суровый,
ты почтовою похоронкой
предпочёл бы сюда явиться,
Пусть бы плакала, забывала,
Но живой.
И она не злится,
только комкает одеяло,
только слёзы блестят под лампой,
только тени окошко метят.
Только ты у ней. Самый главный,
и остался,
один на свете.
( Read more... )
Франсис Пикабиа
Jan. 21st, 2012 03:51 pm
Франси́с Пикабиа́ (фр. Francisco Maria Martinez Picabia della Torre; полное имя Франсиско Мария Мартинес Пикабиа делла Торре; 22 января 1879, Париж — 30 ноября 1953, Париж) — французский художник-авангардист, график и писатель-публицист. Франсис Пикабиа получил известность как эксцентричный художник, не подчиняющийся никаким политическим или стилистическим догмам. Он оказал большое влияние на современное искусство, в частности, на дадаизм и сюрреализм
http://www.picabia.com/
ДАДАИЗМ (Dadaïsme) – модернистское художественное течение конца 1910-х – начала 1920-х. Возник в 1916 г в Швейцарии (Цюрихе) в среде художественной интеллигенции как протест против Первой мировой войны и европейской цивилизации, в которой дадаисты видели ее первопричину
Дитя-карбюратор. 1918
Польский живописец Ежи Дуда-Грач
Nov. 20th, 2011 01:16 pmОригинал взят у
vakin в Польский живописец Ежи Дуда-Грач
![[livejournal.com profile]](https://www.dreamwidth.org/img/external/lj-userinfo.gif)
Ежи Дуда-Грач (польск. Jerzy Duda-Gracz; 20 марта 1941, Ченстохова — 5 ноября 2004, Лагов, Свебодзинский повят) — польский живописец, график, театральный художник.
Учился на графическом факультете катовицкого филиала Краковской академии изобразительных искусств. Получил диплом в 1968 году и остался в Академии в качестве преподавателя. Позднее преподавал в Европейской академии искусств в Варшаве (1992—2001), а затем в Силезском университете в Катовице. Всю жизнь был связан с Верхней Силезией. В его картинах отражается серый пейзаж индустриальной земли.
Творчество Дуды-Грача тяготеет к карикатуре и сентиментализму. Он изображал своих моделей без прикрас: сварливыми, неряшливыми, иногда пьяными, но также и смелыми, мужественными, даже героическими. Критик Кшиштоф Теодор Теплиц увидел в творчестве Дуды-Грача влияние Питера Брейгеля Старшего.

Автопортрет
( +30 )
Учился на графическом факультете катовицкого филиала Краковской академии изобразительных искусств. Получил диплом в 1968 году и остался в Академии в качестве преподавателя. Позднее преподавал в Европейской академии искусств в Варшаве (1992—2001), а затем в Силезском университете в Катовице. Всю жизнь был связан с Верхней Силезией. В его картинах отражается серый пейзаж индустриальной земли.
Творчество Дуды-Грача тяготеет к карикатуре и сентиментализму. Он изображал своих моделей без прикрас: сварливыми, неряшливыми, иногда пьяными, но также и смелыми, мужественными, даже героическими. Критик Кшиштоф Теодор Теплиц увидел в творчестве Дуды-Грача влияние Питера Брейгеля Старшего.

Автопортрет
( +30 )
Sergey Tyukanov
Nov. 15th, 2011 11:28 pm
Сергей Тюканов: У каждого человека есть собственное видение мира. Картины – это окна в мир художника, у которого есть возможность создавать особенные вещи. Мой мир – это мир метаморфоз и парадоксов, реальных для меня, и эту реальность я материализую в своих работах. Мне нравится удивлять и удивляться, мне нравится изумлять самого себя
http://www.tyukanov.com/
( + 5 )
Creative Photography of Chema Madoz
Nov. 4th, 2011 11:58 am

Sometimes things are not what they seem to be...
And Chema Madoz proves it. He changes the perception of reality with his black and white surrealist photographs.
http://amolife.com/image/abstract/creative-photography-of-chema-madoz.html
Милые монстрики от Kathleen Lolley
Oct. 30th, 2011 10:10 am
Благодаря
![[livejournal.com profile]](https://www.dreamwidth.org/img/external/lj-userinfo.gif)
Kathleen Lolley живет в Кентукки почти с рождения. Здесь она творит, создавая свою маленькую сказку с чуднЫми животными, гигантскими совами и необычной атмосферой
Монстрики более "женственные", если так можно сказать, персонажики другие - а так, действительно - женское воплощение Энди Киу!
( + 9 )
Павел Фёдорович Челищев. 1898-1957
Oct. 28th, 2011 09:51 pmНебо это высота взгляда
Взгляд это глубина неба
Человек это изнанка неба
Неба это изнанка человека
Расстояние между людьми
заполняют звезды
Расстояние между звездами
заполняют люди
Оригинал взят у
krovin в Павел Фёдорович Челищев. 1898-1957
Спящая женщина, 1931
( + )
Мне говорили в то время, что это-де влияние Дали, а я помалкивал. Никакой не Дали, а мой двоюродный, а правильнее сказать – родной дедушка. Мне исполнилось ровно 14 лет, когда я получил из Италии конверт с иностранными марками, а в нем письмо от него. Кто мог подумать, что ему оставалось жить всего один год. Он умер внезапно, дожив лишь до 58. Его картина «Каш-каш» («Игра в прятки») собирала в 1942 году толпы зрителей в Музее современного искусства (МОМА). Рядом висела «Герника» Пикассо. Но по всем опросам музея публика отдавала предпочтение «Пряткам». Кроме письма в конверте была коричневая репродукция картины, которая вначале меня слегка даже напугала. Особенно неприятно было, что младенец в центре, не то висящий внутри материнской утробы, не то летящий головой вперед навстречу зрителю, – это я.. А в запасниках Третьяковки все еще томилась картина «Феномена», привезенная в Москву по завещанию Челищева его другом Баланчиным. Ныне она экспонируется в 20-м зале на Крымском Валу.
Взгляд это глубина неба
Человек это изнанка неба
Неба это изнанка человека
Расстояние между людьми
заполняют звезды
Расстояние между звездами
заполняют люди
Оригинал взят у
![[livejournal.com profile]](https://www.dreamwidth.org/img/external/lj-userinfo.gif)
Спящая женщина, 1931
( + )
Мне говорили в то время, что это-де влияние Дали, а я помалкивал. Никакой не Дали, а мой двоюродный, а правильнее сказать – родной дедушка. Мне исполнилось ровно 14 лет, когда я получил из Италии конверт с иностранными марками, а в нем письмо от него. Кто мог подумать, что ему оставалось жить всего один год. Он умер внезапно, дожив лишь до 58. Его картина «Каш-каш» («Игра в прятки») собирала в 1942 году толпы зрителей в Музее современного искусства (МОМА). Рядом висела «Герника» Пикассо. Но по всем опросам музея публика отдавала предпочтение «Пряткам». Кроме письма в конверте была коричневая репродукция картины, которая вначале меня слегка даже напугала. Особенно неприятно было, что младенец в центре, не то висящий внутри материнской утробы, не то летящий головой вперед навстречу зрителю, – это я.. А в запасниках Третьяковки все еще томилась картина «Феномена», привезенная в Москву по завещанию Челищева его другом Баланчиным. Ныне она экспонируется в 20-м зале на Крымском Валу.
Оригинал взят у
zharevna в Сюрреалистический мир Андрэ Мартена де Барро

Художник-сюрреалист Андрэ Мартен де Барро (Andre Martins de Barros) родился 15 ноября 1942 года в городе По на юге Франции, в предгорье Pyrenees, около испанской границы. С 15 лет начал заниматься рисунком, и после службы в армии решил посвятить себя любимому делу - живописи.
Большое влияние оказали на него художники эпохи Возрождения. Поначалу он изучал классическую живопись, но потом увлекся сюрреализмом в силу своей склонности к анализу и философским размышлениям. Андре работает в студии, в маленьком квартале Montmartre, старой и живописной области Парижа.
Творчество Андре,чаще всего сравнивают с Dali, Босхом, Arcimboldo. Но стиль Андрэ тем и замечателен, тем, что не повторяет кого-то одного из них, а объединяет их всех. Его картины - больше чем то, что мы видим на поверхности. Они часто являются глубокими философскими утверждениями. Картины могут быть поэтичными или полными юмора, но каждая из них имеет многослойный смысл. Размышлять, - это значит уходить из времени говорит он.
И действительно, некоторые картины де Барро выпадают из нашего времени, удивительным образом перекликаясь с работами старых мастеров. Этот художник пытается понять смысл человеческого бытия, его природу и найти ту самую коллективную душу, о которой рассуждали многие великие умы.
Книжные деды Андрэ Мартена де Барро

1. Andre Martins de Barros "Le lLe libraireibraire"
2. Andre Martins de Barros "Lelord Anglais"
3. Andre Martins de Barros "La philosophie"
4. Andre Martins de Barros "Le libraire"
5. Andre Martins de Barros "The rabbi"
![[livejournal.com profile]](https://www.dreamwidth.org/img/external/lj-userinfo.gif)

Художник-сюрреалист Андрэ Мартен де Барро (Andre Martins de Barros) родился 15 ноября 1942 года в городе По на юге Франции, в предгорье Pyrenees, около испанской границы. С 15 лет начал заниматься рисунком, и после службы в армии решил посвятить себя любимому делу - живописи.
Большое влияние оказали на него художники эпохи Возрождения. Поначалу он изучал классическую живопись, но потом увлекся сюрреализмом в силу своей склонности к анализу и философским размышлениям. Андре работает в студии, в маленьком квартале Montmartre, старой и живописной области Парижа.
Творчество Андре,чаще всего сравнивают с Dali, Босхом, Arcimboldo. Но стиль Андрэ тем и замечателен, тем, что не повторяет кого-то одного из них, а объединяет их всех. Его картины - больше чем то, что мы видим на поверхности. Они часто являются глубокими философскими утверждениями. Картины могут быть поэтичными или полными юмора, но каждая из них имеет многослойный смысл. Размышлять, - это значит уходить из времени говорит он.
И действительно, некоторые картины де Барро выпадают из нашего времени, удивительным образом перекликаясь с работами старых мастеров. Этот художник пытается понять смысл человеческого бытия, его природу и найти ту самую коллективную душу, о которой рассуждали многие великие умы.
Книжные деды Андрэ Мартена де Барро
1. Andre Martins de Barros "Le lLe libraireibraire"
2. Andre Martins de Barros "Lelord Anglais"
3. Andre Martins de Barros "La philosophie"
4. Andre Martins de Barros "Le libraire"
5. Andre Martins de Barros "The rabbi"